Semprini Studio y Zupagrafika, arte gráfico de Zaragoza a Poznan

Hay gente que nace y gente que se hace, en el caso de David Navarro, estamos seguras de que es artista de nacimiento. Nefario Monzón, así apodado en su faceta artística, es de esas personas que tienen algo. Un artista original y creativo que transmite fuerza y energía en cada uno de sus trabajos.

Su trabajo está influenciado principalmente por la escuela polaca de cartelismo y sus grandes representantes de postguerra, Tomaszewski, Lenica, Fangor, Swierzy además de otros creadores más conocidos y referencia para los diseñadores como Saul Bass. “Mis padres tenían una imprenta muy conocida en Zaragoza: ahí crecí trabajé, aprendí el oficio y descubrí a los cartelistas polacos en las revistas que coleccionaban mis padres, que guardaban con cariño en las estanterías de la recepción de la imprenta. También colecciono carteles polacos, siempre que me lo puedo permitir añado alguno a mi pequeña colección”. Explica en una entrevista para el Heraldo de Aragón.

En un principio, David creó Semprini Studio, un estudio de diseño creativo con base en Zaragoza, pero atraído por el diseño y la arquitectura polaca, vivió varios años a caballo entre Zaragoza y Poznan donde en el 2012 abrió Zupagrafika junto a su pareja Martyna. Y es allí donde más se están dando a conocer, tanto por su trabajo gráfico con el que han sido aceptados como miembros de la comunidad de cartelistas polacos STGU (asociación de diseñadores y artistas gráficos de Polonia) como por su trabajo de autoexpresión, libre, sin encargos, al que ellos denominan Zupamarket. En este espacio de plena autonomía creativa, aportan una nueva mirada a elementos clave del diseño polaco. Rescatan los iconos visuales de los años 70 en Polonia como la máquina de picar billetes de los tranvías, las columnas de cemento sobre las que se colocaban carteles o los bloques y edificios racionalistas que se construyeron alrededor de los centros urbanos. Todo esto en formato de fichas recortables y coleccionables. Es con estos últimos especiales y diferentes trabajos, los Blok Wschodni, con los que están consiguiendo un gran revuelo, tanto que hasta el Ayuntamiento de Poznan quiere comercializar estos productos a modo de subvenir.

Esto que os contamos en el post es solo un pedacito de la historia de David Navarro, pero a sus espaldas hay un portfolio lleno de trabajos que no dejan indiferente a nadie.
Nosotras ya os hemos abierto la veda, ahora os toca a vosotros comenzar a investigar!

Zupa Grafika

 

PET Lamp, reciclaje y artesanía

Álvaro Catalán de Ocón

Mas allá de ser un producto con un bonito diseño, estas lámparas nos parecen geniales y más aún cuando descubrimos su historia.

Este proyecto del diseñador industrial Álvaro Catalán de Ocón, surgió cuando fue invitado a Colombia para dar su visión acerca del problema de la intensa contaminación producida por botellas de plástico PET en el Amazonas Colombiano. A raíz de este viaje, creó un taller de artesanos del Cauca que habían sido desplazados por el conflicto de las guerrillas, y este es el resultado.

Tras su éxito en el Salone Mobile de Milan en 2013 donde tuvieron gran aceptación en 2014 han sido nominadas al Design of The Year Awards 2014 que otorga anualmente el Design Museum de Londres en la categoría de producto, también han recibido el premio CODESPA a la mejor PYME y el premio AD al mejor estudio emergente. Todos estos reconocimientos han dado pie a crear la PET Lamp Studio Society y el proyecto sigue creciendo ahora en Chile de la mano de SiStudio, que han seguido realizando labores de investigación y desarrollo.

Y es que cuando un producto es sostenible, funcional, único e impactante, tiene que triunfar si o si.

Porque propone la reutilización como contrapunto al reciclaje y da una segunda vida a las botellas de plástico; porque fusiona uno de los objetos industriales más masivos con una de las tradiciones artesanales más ancestrales y porque los colores, las manos que las han realizado y la historia que hay detrás de cada una de ellas es diferente.

Chapó por Álvaro Catalán

«Handmade-High Tech» por Silostudio

Mitad español, mitad británico, os presentamos a Silostudio; un estudio de diseño comprometido con casar artesanía y alta tecnología.

A base de experimentar directamente con materiales y con procesos industriales, consiguen adaptar éstos a un enfoque más personal; e, inspirándose en cómo la industria trabaja, tratan de encontrar formas más simples y expresivas de producir.

No sabemos si más simples, pero claro está que sí más expresivos, son los resultados de estas investigaciones. Un ejemplo es la experimentación que llevan a cabo con poliestireno, un plástico habitualmente utilizado para envases, con el que han creado originales piezas de mobiliario. Utilizando moldes de textil creados por ellos mismos y un horno tamaño XL convierten el poliestireno líquido en sólido; después es tan fácil como rasgar el molde y la pieza está lista.

Aquí podéis ver este interesante y creativo proceso de transformación: http://vimeo.com/55602615/

La filosofía de Attua y Oscar, “Handmade-high tech” nos resulta inspiradora. Cómo a base del estudio y la experimentación pueden surgir nuevos conceptos de las sinergias de distintos materiales. Apuestan por innovar pero teniendo siempre como faro guía la artesanía y los procesos manuales.

CHECK IT!: http://silostudio.net/

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